Рисуя тишину. Отсутствие слуха не мешает Александру Покотило преподавать детям живопись

Александр Покотило родился абсолютно здоровым мальчиком, никто в его семье не страдает глухотой. К сожалению, в детстве по трагической случайности он получил травму. Врачи боролись за слух ребенка до последнего, но вернуть его так и не смогли.

– Знаете, мне никогда не мешал этот диагноз, но он научил смотреть на жизнь иначе, сделал меня сильнее, – делится с нами через переводчика жестового языка худож­ник. – Пусть я не слышу пения птиц или шума прибоя, зато вижу взмах крыла и переливы солнца на воде. Могу запечатлеть это на холсте и сохранить на всю жизнь. Вместе с этим открываю людям глаза на красоту природы.

Поначалу никакого интереса к живописи ребенок не проявлял, родители даже вспоминают, что фломастеры и карандаши никогда не увлекали Сашу. Но в 12 лет на уроке изобразительного искусства в гомельской школе № 70 для учащихся с нарушением слуха искорку таланта разглядел известный педагог и художник Василий Сидоренко, он и предложил подростку записаться в свою студию, которую вел при ДК «Випра» (сейчас – Гомельский городской центр инклюзивной культуры). Александр признается, что именно тогда почувствовал тягу к искусству и рисованию. Пробовал себя и в спорте – борьбе и волейболе, но все это не перебило художественный интерес.

– Сверстники подшучивали надо мной, многие не понимали такого увлечения, – признается мастер кисти. – И все же это не мешало мне еще больше углубляться в живопись, знакомиться с творчеством других художников, постигать новые стили. Все больше времени стал проводить за мольбертом, иногда даже на перемены не уходил, чтобы довести работу до совершенства. Василий Андреевич показал мне много альбомов с работами разных авторов. Насмотренность и помогла развиваться. Со временем никем другим, как художником, себя не видел.

После студии была художественная школа, затем художественное училище. На том, чтобы Александра туда взяли, настоял Василий Сидоренко.

– Директор боялась, что люди с нарушениями слуха не смогут нормально учиться, и все-таки мой педагог смог ее уговорить. Нас было на курсе четверо, на занятиях с нами сидел сурдопереводчик. Дали год, чтобы проявить себя. Мы старались и учились неплохо, поэтому всех оставили. Правда, после выпуска никто кроме меня не пошел в художники, – не без грусти замечает Покотило.

Одно из главных впечатлений времен училища – преподаватель Светлана Курашова. Она учила ребят писать картины акварелью на первом курсе. Александр нервничал, потому что больше любил гуашь. Однако постепенно привык и к новым материалам, даже их полюбил. Продолжает писать акварелью до сих пор. А потом была еще графика, скульптура, другие дисциплины – нравилось все, что предлагали освоить. Вспоминает он и преподавателя Владимира Евтухова, который тоже многое дал.

Развивать талант Василий Сидоренко предложил и дальше – отправил своего ученика поступать в Белорусскую государственную академию искусств. Правда, хотел, чтобы Александр учился на заочном и параллельно преподавал. Однако в вузе пода­ющего надежды Покотило взяли на дневное отделение. Переводить помогала девушка, которая училась вместе с ним в училище и изучала жестовый язык, а после тоже поступила в академию.

– Поначалу было непросто, но потом смог. Учиться было интересно, нравилось все: от работы с натурщиками до занятий с прекрасными педагогами. Конечно, не сразу понимал термины и сложные понятия, со временем все освоил. Сам тренировался, рисовал много. Некоторые опасались работать со мной, не понимали, как себя вести. Однако и с этим мы справились, – с улыбкой рассказывает Покотило.

Выпускник БГАИ до сих пор гордится своей дипломной картиной: на ней изобразил себя в поисках вдохновения. Только едва заметная птичка на дереве сидит и подсказывает художнику, с чего начать новую работу.

После академии Александр вернулся в Гомель, где стал преподавать вместе со своим наставником Сидоренко. Недавно Василий Андреевич вышел на пенсию, теперь его ученик стал учителем для неслышащих ребят. Живопись преподает в Гомельском городском центре инклюзивной культуры, школе № 70 и художественной школе. Нагрузка большая. Признается, что хотел бы поработать и со взрослыми.

– К сожалению, группы людей с нарушениями слуха не набирают в колледж. С детьми приходится начинать с азов, а хотелось бы работать с группой студентов, которым бы я преподавал уже более серьезные дисциплины.

Вместе с преподаванием Александр Покотило уделяет время написанию картин. Пишет много и часто. В списке любимых сюжетов – пейзажи и натюрморты. В одном направлении работать надоедает, поэтому пробует себя и в гуаши, и в акварели, пишет маслом и карандашами. Со временем мастер кисти все больше оттачивает технику. Однако никогда не доволен собой до конца.

– Нельзя сказать, что я считаю себя профессионалом. Буду учиться до самой старости, узнавать и осваивать новые техники. Знаете, раньше ни одной картины не представлял без зеленой краски, так любил этот цвет. А теперь стараюсь меньше его использовать. На сегодняшний день кажется, что могу сделать работы более тонкими и воздушными, а умения пока не хватает, сейчас как раз работаю над этим. Потому что в моде легкие работы, густые и широкие мазки уходят в прошлое.

При этом автор признает вкусы других художников и искусствоведов, понимает, что каждому может нравиться свое. Поговорили мы с Александром и о современном, концептуальном искусстве. Живописец говорит, что это веяние времени и признает новые стили, однако сам работать в таком направлении не хочет.

– Иногда смотришь на полотно – там полный хаос, но видно, что художник с образованием, краски и цвета подбирает так, что на изображение смотреть приятно. Конечно, каждый выражает себя по-своему, я уважаю это. Но мне это не близко, по душе больше реальные сюжеты с элементами фантазии, фантасмагории, – не скрывает художник.

Тут же Александр предлагает посмотреть его работы, они действительно дополнены воображением. Вот деревенский пейзаж, созданный во время пленэра в Дзержинске: дом реальный, но в пропорции больше, чем есть на самом деле. Александр изобразил его светлее, на веранде «повесил» яркое покрывало, а вокруг появились летающие ласточки. Так от работы веет чем-то из детства, уверен Покотило.

Или вот еще пример: художник обожает рисовать котов. В годы студенчества мечтал о персональной выставке, посвященной этой теме. Мечта сбылась: пару десятков работ не так давно презентовали в центре инклюзивной культуры. Так вот, животных автор пишет с натуры, а фон обычно прорисовывает сам. Он не должен мешать смотреть на главного героя картины, с улыбкой объясняет художник.

– Мне нравится наблюдать за поведением котов, у них ведь все эмоции в глазах. Стараюсь отобразить их на холсте. Поэтому один выходит загадочным, второй – любопытным, а третий – хитрым.

И правда, сюжет возникает в голове смотрящего на картину сам собой: вот ты уже представляешь, как усатый хулиган хватает из аквариума рыбу, а рыжий лентяй нежится на солнышке. Цвета передают настроение, которое зритель ловит моментально. И даже автограф на картине – контур кошки, настолько эти животные близки ему.

В среднем на одну работу у Александра уходит два-три часа, любит писать с натуры, но не против изобразить что-то по фотографии. Персональные выставки совсем недавно прошли в библиотеке имени Герцена и Русском доме областного центра.

– Наставник научил меня не бояться холода и не обращать внимания на погоду, поэтому выйти и рисовать могу в любое время года и суток. Специально ездил в Тверскую область за красивыми видами, стараюсь не пропускать фестиваль неслышащих художников в Дзержинске.

Из великих живописцев Александру по душе полотна Евсея Моисеенко: автор пишет свободно, у него богатая фантазия, грамотность в подборе цвета. А вот когда его сравнивают с другими, Александру не по душе. Лучше конструктивно оценивать творчество.

– Мечтаю вернуться в Эрмитаж. Был там, но можно месяц по нему гулять, и все равно что-то не заметишь или не успеешь рассмотреть. Хочется больше времени уделить каждому экспонату, они этого заслуживают, – делится планами на будущее художник.

* * *

На философский и непростой вопрос, заданный мной в конце интервью, Александр ответил не раздумывая. Я спросила, как он считает, лучше не слышать или не видеть, если это вообще можно сравнивать.

– Лучше не слышать, но видеть. Не слышу музыку – и ладно, зато чувствую вибрации. А видеть – это великое счастье, которым могу делиться с другими через свои работы.