От Манхэттена до Москвы
- 2719
Поделиться
Мозырский художник Валерий Сидоркин представил в Белокаменной свои работы вместе с Андреем Макаревичем и Вячеславом Зайцевым
В июле в Центральном выставочном зале “Манеж” состоялся VI Московский Международный фестиваль искусств “Традиции и современность”. Это одно из самых масштабных событий в культурной жизни России, собравшее участников более чем из 30 стран. Живопись, графика, декоративно-прикладное и ювелирное искусство, произведения скульпторов и архитекторов, а также работы, выполненные в смешанных жанрах, были выставлены в экспозициях. По итогам фестиваля лучшим участникам вручены награды — бронзовая статуэтка “Вера” в 28 номинациях.
Мозырскому художнику Валерию Сидоркину также посчастливилось быть участником фестиваля. Сидоркин — член Белорусского союза художников, состоял также в
Мозырский художник Валерий Сидоркин представил в Белокаменной свои работы вместе с Андреем Макаревичем и Вячеславом Зайцевым
В июле в Центральном выставочном зале “Манеж” состоялся VI Московский Международный фестиваль искусств “Традиции и современность”. Это одно из самых масштабных событий в культурной жизни России, собравшее участников более чем из 30 стран. Живопись, графика, декоративно-прикладное и ювелирное искусство, произведения скульпторов и архитекторов, а также работы, выполненные в смешанных жанрах, были выставлены в экспозициях. По итогам фестиваля лучшим участникам вручены награды — бронзовая статуэтка “Вера” в 28 номинациях.
Мозырскому художнику Валерию Сидоркину также посчастливилось быть участником фестиваля. Сидоркин — член Белорусского союза художников, состоял также в творческом союзе художников СССР. Его произведения находятся в собственности Министерства культуры Беларуси, фондах БСХ, Национальной библиотеке, музее имени П. Масленникова в Могилеве, картинной галерее Гавриила Ващенко в Гомеле, в галереях и музеях многих районов Гомельщины. Своими московскими впечатлениями автор делится с читателями “ГП”.
— Валерий Борисович, как вы попали на столь престижный творческий форум? Кто еще из белорусских художников получил приглашение?
— О фестивале узнал из объявления на сайте Белорусского союза художников. Отправил по электронной почте письмо-заявку и в тот же вечер получил ответ с подробными условиями для участия в выставке. Не знаю, делали ли такие заявки мои коллеги, но в Манеже я оказался единственным из белорусских авторов. А условия, я бы сказал, довольно жесткие. Необходимо было представить доказательства плодотворной творческой деятельности за два предыдущих года, документально подтвердить участие в выставках, в том числе и международных.
— И каковы достижения последних двух лет вашего творчества?
— Эти два года для меня действительно были успешными. Участвовал в пяти международных выставках и попал в четыре иностранных каталога. Три выставки состоялись в США, в частных галереях на Манхэттене и Бродвее, одна — в Кишиневе. В первой из них — “Весна в полном цвете”, прошедшей в нью-йоркской галерее ASA Art Galery в марте 2011 года, участвовал вместе с мозырской художницей Аллой Клевжиц. Из отправленных фото пяти картин отобрали две. И это не виртуальная выставка, как думает кое-кто: фото распечатывают на качественном холсте. В итоге пейзаж “Весенний вечер. Припять” был отмечен золотой медалью в номинации “Импрессионизм”.
В декабре 2011 — январе 2012-го на Бродвейской выставке в галерее West Park Art Galery мой пейзаж “Вечер на Мозырщине” отмечен медалью “Золотой Орел” в той же номинации. На эту выставку я получил приглашение прибыть лично. Но, сами понимаете, полет за океан — слишком дорогое удовольствие. Так что оригинал картины отправил по почте, и он таким же образом вернулся ко мне вместе с медалью и каталогом.
В общем, послал в Москву все копии наград, сертификатов, фото каталогов этих выставок и фото своих картин в них.
— Сколько ваших картин было выставлено в Манеже?
— Для выставки отобрали 12 картин, в основном пейзажи, половина из них — новые, написанные за последние несколько лет. И, конечно, это должны были быть оригиналы. За два рейса на поезде доставил их в Москву. За один не получилось бы, были среди них и довольно большие полотна. К поезду в Калинковичах друзья подвезли картины на микроавтобусе. К счастью, в дороге проблем с моим грузом не было, хотя пришлось выкупить для него целое купе. В Москве в ЦДХ добирался уже на перекладных.
— Можно сказать, что это престижнейшая выставка из всех, в которых вам пришлось участвовать?
— О престиже фестиваля говорит то, что он организован Московским общественным фондом поддержки культуры и развития современного искусства, проходит под эгидой ЮНЕСКО, поддержан Департаментом культуры Москвы, Российской академией художеств, международным фондом World for Culture and Peace и другими организациями. Мировые знаменитости были представлены наряду с талантливой молодежью. Это художники из большинства европейских стран, Японии, Канады, Турции, Израиля… Конечно же, участие молодежи в одной выставке с такими мэтрами, как Зураб Церетели — он, кстати, был членом оргкомитета, Михаил Шемякин, вице-президент Российской академии художеств Таир Салахов, не только престижно. Общение с ними — тоже своеобразная школа.
Вообще в фестивале участвовали многие представители творческой элиты России. Открывал форум Михаил Швыдкой, в открытии участвовал Полад Бюль-Бюль оглы, он же вручал награды призерам. Церемонию награждения лауреатов вел Дмитрий Харатьян. Среди посетителей видел Михаила Жванецкого, Юрия Антонова и других известных творческих личностей. Фестиваль посетило огромное количество зрителей, но заметно было, что не всех интересовало творчество, кто-то приходил просто поглазеть на звезд.
— Участие в выставке стоило вам каких-то денег?
— Сама выставка считалась бесплатной. Но вот за обустройство интерьера надо было платить. И шесть квадратных метров, на которых разместили мои картины, по нашим меркам, обошлись недешево. Можно только догадываться, сколько стоили другим авторам их грандиозные проекты. Но у многих, в отличие от меня, были спонсоры. Четыре мои работы попали в каталог фестиваля. Среди них тот же, получивший золотую медаль в Нью-Йорке, “Весенний вечер. Припять”, а также “Зима на Мозырщине”, “Золотистый вечер”, “Купалле”.
— Как участник фестиваля, что бы вы сказали о тенденциях в современном искусстве?
— Живописные работы отображают самые разные тенденции. В то время как у нас в стране соцреализм уже считается не модным, на фестивале он был представлен очень широко. Реалистическая, классическая живопись занимала достойное место наряду с экспериментальной, авангардистской. В искусстве сложно сделать открытие, на первый план выходит личность автора. Где фальшь, а где настоящий талант, сразу видно.
— Кто были ваши соседи по экспозициям? Чьи работы особенно понравились?
— Моим соседом был талантливый современный российский живописец Александр Насекин, под впечатлением творчества которого я пребываю до сих пор. Метрах в пяти находилась экспозиция Андрея Макаревича — графические работы.
Прекрасное впечатление оставило творчество Вячеслава Зайцева. Он не только выдающийся кутюрье, но еще и живописец, график. Для многих стали открытием его оригинальные произведения в жанре фотоживописи с объемной рельефной печатью. Стильные, шикарно оформленные работы. Вячеслав Зайцев не единственный участник выставки, подтверждающий, что талантливый человек талантлив во многом. Еще одно открытие совершили для себя те, кто прежде знал имя Владимира Васильева только в связи с балетом. Великий танцовщик — также самобытный живописец, мастер портрета и пейзажа. Его работы отличаются удивительно мощной экспрессией. Как и графика известного кинорежиссера Владимира Наумова.
— Кого из молодых художников, представленных в Манеже, вы отметили бы?
— Не только я, но и почти все единогласно прочили большое будущее юной звезде Марьям Алакбарли из Баку. Девушка с синдромом Дауна живет искусством и в искусстве, это для нее форма общения с миром. Может быть, поэтому ее художественный посыл настолько мощный и убедительный. Я бы сравнил ее работы с творчеством Матисса. Марьям продолжает учиться живописи в Париже. Впечатлило творчество тамбовского художника-самородка Павла Астаулова, пишущего в традиционном классическом жанре. Один из акцентов фестиваля — художественные династии. Прекрасную серию живописных полотен продемонстрировала почетный член Российской академии художеств Любовь Белых. Дочь замечательных костромских живописцев Алексея и Надежды Белых живет и работает в Германии.
Удивили новейшие разработки музейных специалистов: проекты “Отечественная война 1812 года”, “Великая Россия” (экспозиция работ художников России и стран бывшего Союза), “Далекое и близкое” (искусство зарубежных соотечественников). В общем, заметно, что лучшие культурные традиции, в том числе и в живописи, получают в России мощную поддержку.
Вспоминаю, что недавно наш министр культуры Павел Латушко в одной из телепередач говорил о том, как ничтожно мало работ современных авторов приобретается для музейных фондов. А в Гомельской и Могилевской областях за минувший год не приобрели ничего…
Работы Валерия Сидоркина можно посмотреть на сайте Sidorkin.artnow.ru
В июле в Центральном выставочном зале “Манеж” состоялся VI Московский Международный фестиваль искусств “Традиции и современность”. Это одно из самых масштабных событий в культурной жизни России, собравшее участников более чем из 30 стран. Живопись, графика, декоративно-прикладное и ювелирное искусство, произведения скульпторов и архитекторов, а также работы, выполненные в смешанных жанрах, были выставлены в экспозициях. По итогам фестиваля лучшим участникам вручены награды — бронзовая статуэтка “Вера” в 28 номинациях.
Мозырскому художнику Валерию Сидоркину также посчастливилось быть участником фестиваля. Сидоркин — член Белорусского союза художников, состоял также в творческом союзе художников СССР. Его произведения находятся в собственности Министерства культуры Беларуси, фондах БСХ, Национальной библиотеке, музее имени П. Масленникова в Могилеве, картинной галерее Гавриила Ващенко в Гомеле, в галереях и музеях многих районов Гомельщины. Своими московскими впечатлениями автор делится с читателями “ГП”.
— Валерий Борисович, как вы попали на столь престижный творческий форум? Кто еще из белорусских художников получил приглашение?
— О фестивале узнал из объявления на сайте Белорусского союза художников. Отправил по электронной почте письмо-заявку и в тот же вечер получил ответ с подробными условиями для участия в выставке. Не знаю, делали ли такие заявки мои коллеги, но в Манеже я оказался единственным из белорусских авторов. А условия, я бы сказал, довольно жесткие. Необходимо было представить доказательства плодотворной творческой деятельности за два предыдущих года, документально подтвердить участие в выставках, в том числе и международных.
— И каковы достижения последних двух лет вашего творчества?
— Эти два года для меня действительно были успешными. Участвовал в пяти международных выставках и попал в четыре иностранных каталога. Три выставки состоялись в США, в частных галереях на Манхэттене и Бродвее, одна — в Кишиневе. В первой из них — “Весна в полном цвете”, прошедшей в нью-йоркской галерее ASA Art Galery в марте 2011 года, участвовал вместе с мозырской художницей Аллой Клевжиц. Из отправленных фото пяти картин отобрали две. И это не виртуальная выставка, как думает кое-кто: фото распечатывают на качественном холсте. В итоге пейзаж “Весенний вечер. Припять” был отмечен золотой медалью в номинации “Импрессионизм”.
В декабре 2011 — январе 2012-го на Бродвейской выставке в галерее West Park Art Galery мой пейзаж “Вечер на Мозырщине” отмечен медалью “Золотой Орел” в той же номинации. На эту выставку я получил приглашение прибыть лично. Но, сами понимаете, полет за океан — слишком дорогое удовольствие. Так что оригинал картины отправил по почте, и он таким же образом вернулся ко мне вместе с медалью и каталогом.
В общем, послал в Москву все копии наград, сертификатов, фото каталогов этих выставок и фото своих картин в них.
— Сколько ваших картин было выставлено в Манеже?
— Для выставки отобрали 12 картин, в основном пейзажи, половина из них — новые, написанные за последние несколько лет. И, конечно, это должны были быть оригиналы. За два рейса на поезде доставил их в Москву. За один не получилось бы, были среди них и довольно большие полотна. К поезду в Калинковичах друзья подвезли картины на микроавтобусе. К счастью, в дороге проблем с моим грузом не было, хотя пришлось выкупить для него целое купе. В Москве в ЦДХ добирался уже на перекладных.
— Можно сказать, что это престижнейшая выставка из всех, в которых вам пришлось участвовать?
— О престиже фестиваля говорит то, что он организован Московским общественным фондом поддержки культуры и развития современного искусства, проходит под эгидой ЮНЕСКО, поддержан Департаментом культуры Москвы, Российской академией художеств, международным фондом World for Culture and Peace и другими организациями. Мировые знаменитости были представлены наряду с талантливой молодежью. Это художники из большинства европейских стран, Японии, Канады, Турции, Израиля… Конечно же, участие молодежи в одной выставке с такими мэтрами, как Зураб Церетели — он, кстати, был членом оргкомитета, Михаил Шемякин, вице-президент Российской академии художеств Таир Салахов, не только престижно. Общение с ними — тоже своеобразная школа.
Вообще в фестивале участвовали многие представители творческой элиты России. Открывал форум Михаил Швыдкой, в открытии участвовал Полад Бюль-Бюль оглы, он же вручал награды призерам. Церемонию награждения лауреатов вел Дмитрий Харатьян. Среди посетителей видел Михаила Жванецкого, Юрия Антонова и других известных творческих личностей. Фестиваль посетило огромное количество зрителей, но заметно было, что не всех интересовало творчество, кто-то приходил просто поглазеть на звезд.
— Участие в выставке стоило вам каких-то денег?
— Сама выставка считалась бесплатной. Но вот за обустройство интерьера надо было платить. И шесть квадратных метров, на которых разместили мои картины, по нашим меркам, обошлись недешево. Можно только догадываться, сколько стоили другим авторам их грандиозные проекты. Но у многих, в отличие от меня, были спонсоры. Четыре мои работы попали в каталог фестиваля. Среди них тот же, получивший золотую медаль в Нью-Йорке, “Весенний вечер. Припять”, а также “Зима на Мозырщине”, “Золотистый вечер”, “Купалле”.
Реклама
