Кто грехи наши оправдает?

Часто ли мы задумываемся над проблемами семьи? Каков ее духовный мир? Что объединяет родителей и детей? Спектакль Гомельского областного драматического театра “Крестная мать” по пьесе А. М. Горького “Васса Железнова” апеллирует именно к этим проблемам.
В центре действия Васса Железнова, чей образ блестяще сыграла народная артистка Республики Беларусь Людмила Корхова. Актриса мастерски рисует широкую палитру чувств, мыслей своей героини. В каждом движении, интонации, взгляде ощущается властная натура женщины, обладающей большим капиталом. Во многих чертах угадывается современная бизнес-леди.
Все в доме Железновой было отдано бизнесу в ущерб воспитанию детей. Как говорит ее сын Семен, “мама верит в целковые”. Дети с малых лет не были приучены к работе и сейчас ждут раздела наследства. В доме Вассы кипят шекспировские страсти. Она втягивает в свои интриги управляющего Михаила, который толкает служанку Липу отравить Прохора, брата мужа, чтобы завладеть его деньгами.
Артист Владислав Карако создал образ Прохора весьма сложным по своей психологии и характеру. Это крепкий орешек, который идет к намеченной цели — вернуть свои законные, вложенные в бизнес брата деньги. Он не намерен мириться с Вассой, которая “слизала его тридцать тысяч”. А пока он разводит голубей, совращает Людмилу, жену Павла. Цинизм и разврат соседствуют в нем с образованностью. Васса, властно охраняющая свое достояние, понимает, что бороться с Прохором бесполезно: его надо убрать. И это она доверяет Михаилу, который верно служит хозяйке много лет и даже пожертвовал дочерью, отдав ее за сына Вассы — юношу с физическими недостатками.
Михаил соглашается убрать Прохора в отместку за развращенную дочь, заставляя это сделать служанку Липу, которую шантажирует убийством ребенка. Артист Олег Короткевич создает образ Михаила скупыми средствами — сдержанной внутренней энергетикой, подобострастным взглядом и интонацией. Михаил — одиозная фигура в доме Вассы, и не случайно режиссер-постановщик народный артист РБ Валерий Раевский, используя прием условного театра, в финале спектакля выводит его с окровавленной рукой.
Интересно решен образ Семена артистом Юрием Мартиновичем. Этакий барчук, любящий понежиться на диване, с большой неохотой относящийся к поручениям матери. Семен в руках у жены, купеческой дочери, безразличен к болезни ребенка, равнодушен к смерти отца. Но когда речь заходит о наследстве, пытается проявить характер, знание закона и заявляет матери: “Мы теперь хозяева”.
Эмоционально яркий, психологически точный образ Павла создан талантливым артистом Игорем Ломановичем. Павел обделен любовью жены, неоднозначное отношение к нему и со стороны матери. “Эх, мамаша, жестокий вы человек — сыном своим готовы землю копать, как лопатой, лишь бы денег добыть...” Его душа светла, он страдает от несправедливости, отсутствия любви.
Зритель сопереживает душевным страданиям Павла. Его конфликт с Прохором понятен — Павел мстит за связь с его женой. И. Ломанович очень точно выстроил пластику образа, духовный мир и психологию своего героя. Он живет в отличном от других темпоритме, свойственном его пониманию, мироощущению. Борьба за правду, любовь, свое место в жизни — вот сущность образа, созданного актером. Чистота его души подчеркнута и в костюме: он носит навыпуск белую рубашку.
Молодая актриса Валентина Ильюкевич создала весьма непростой по характеру образ. На первый взгляд ее героиня хрупкая, добрая: всех жалеет, готова ухаживать за больными, переживает за больного ребенка. Неотступно следует как тень за мужем, боится Вассы Петровны, которая позволяет себе оскорбительно с ней общаться. Наталья — это темненькая душа в темном платье. В какой-то степени она провоцирует Прохора против Павла, считая, что страшные мысли нельзя скрывать, что несчастные люди — очень злые люди. После сообщения о смерти Прохора испуг на лице Натальи постепенно сменяется радостью. На окрик Вассы она резко отвечает: “Позвольте, мамаша, мы не прислуги... мы теперь — хозяева!” Валентине Ильюкевич удалось создать образ Натальи, сочетающий в себе черты блаженной со змеиным умом, а по сути лицемерки.
Непроста и Людмила, жена Павла, невестка Вассы. Артистка Татьяна Кондратенко стремится показать мечущуюся натуру. Светлый праздник души она находит в цветущем саду, где работает вместе с Вассой. Сад, окропленный росой, горит на солнце — точно в церковь вошла, голова кружится, сердце замирает, петь начинаешь. Людмила видит ласковое, доброе, материнское лицо Вассы. В это не очень верит Анна: “Ласковое? Доброе?”
Непроста в своем характере и помыслах Анна. Она просит убедить братьев, что не намерена все наследство захватить в свои руки, ведь она выделена из него. Все домашние рады встрече с Анной, которая хитро все выпытывает и тут же их предает. Она выкрала письма Прохора сыну и передала их матери, отказавшись от денег за услугу, как думается, с дальним прицелом. Актриса Татьяна Гончарова мастерски и очень тонко плетет фарисейские черты своей героини. Прикрываясь интеллигентностью, обаянием, она стремится расположить к себе мать и получить наследство, и это ей удается.
Такова семья Вассы Железновой. Сама же главная героиня переживает внутренний разлад, страдает оттого, что ее материнские чувства приходят в противоречие с ее устремлениями хозяйки, что ее деятельность, направленная, как ей кажется, на благо семьи, практически разрушает ее. Все действие спектакля нанизывается на историю борьбы за наследство Захара Железнова, борьбы, в которой Васса Петровна, идя на преступления, сохраняет весь капитал в своих руках.
В спектакле есть блестяще сыгранная Людмилой Корховой сцена. Васса, уставшая от напряженной домашней атмосферы, постоянных скандалов, с болью в душе говорит: “Рушится все дело! Тридцать лет работы — все дымом. Работников — нет, а наследников много... А наследники — плохи! Для чего трудились мы с отцом? Кому работали? Кто грехи наши оправдает? Строили — года, падает — днями... Обидно... Непереносимо!” Эта мысль не дает ей покоя. Оставшись в гостиной одна, она опускается в кресло. Актриса не произносит ни одного слова, но на ее лице, в глазах видны усталость и боль, глубокое размышление о прожитых годах.
Необычно выстроен финал спектакля. В центре сцены Васса Железнова. Все напряженно замерли, ожидая раздела наследства. Но Васса лишила его всех, Павла отправила в монастырь, Семена и его жену прогнала. В этой сцене проявилась вся мощь трагического таланта Людмилы Корховой. В какой-то момент глаза актрисы наполняются слезами. И мы, зрители, понимаем трагедию человека, лишившегося семьи. Но слишком поздно поняла это Васса Железнова.
Пьеса “Васса Железнова” написана Горьким в 1910 году — это ее первый вариант. Режиссер-постановщик — народный артист Республики Беларусь, лауреат Государственных премий СССР и БССР В. Н. Раевский, режиссер — Б. Орловский. Актеры очень бережно отнеслись к тексту, нашли точный темпоритм спектакля, что делает его динамичным, внутренне эмоциональным. Интересна и работа художника-постановщика — народного художника РБ, лауреата Государственных премий СССР и БССР Б. Герлована. Думается, гомельчане и гости нашего города полюбят и оценят по достоинству этот спектакль, потрясающий глубиной мысли, драматичностью ситуаций и современным звучанием.